Красочные, весенние, волшебные натюрморты от корейского художника Yi Seong-bu. К сожалению, ничего не нашла про этого художника в мировой паутине. Ни даты рождения, ни какой-либо информации о его биографии.

Фото подборка позитивных картин от Yi Seong-bu:

1.

Художник Иваненко Михаил родом из города Таганрог, где родился 24 ноября 1960 года. Выпускник Ростовского художественного училища им. М. Б. Грекова. Член Союза Художников Кубани. Его работ представлены на многочисленных выставках в России и Европе, а также находятся в частных собраниях и художественных галереях России, США, Европы.

Фото подборка картин Михаила Иваненко:

1.

2.

Художник Ricardo Sanz родом из города Сан-Себастьян, Испания, где родился в конце 1950-ых годов в в семье, которая была тесно связанна с миром искусства. Его дед был владельцем галереи искусств и дружил с большими художниками своей эпохи. Любовь живописи дед передал внуку.

Фото подборка картин:

1.

Художник Gianni Strino родился в 1953 году в Италии, где живет сейчас в городе Неаполь. Выпускник Neapolitan Artistic Lyceum. После окончания поступил в Faculty of Architecture. Архитектура ему понравилась меньше, чем живопись и Gianni полностью посвятил свою жизнь искусству. Gianni художник фигуратист, но также рисует натюрморты.

Фото подборка картин:

1.

Shirley Deaville - художница родом из Торонто. Уроки живописи стала брать в подростковом возрасте. Работала телефонисткой в 50-е годы. Вышла замуж в 1959 году. Когда ее муж потерял работу, они решили попробовать продавать картины Shirley, чтобы заработать на жизнь. Тогда они даже не могли представить, что спустя время Shirley станет популярной и известной. Муж художницы англичанин и для продвижения картин семья решила переехать в Англию. Начиная с 1979 года, живопись стала для Shirley профессией. Картины Shirley представлены во многих интернет-магазинах, их можно увидеть на тетрадях, декоративных тарелках, календарях, открытках, сувенирах. Shirley в основном рисует домашних животных, детей, сельские виды.

Милые животные Shirley Deaville:

1.

Lena Liu - художница из Америки с тайваньскими корнями. Рисует нежные картины. Детские и юношеские годы Lena провела на Тайване. Живописи ее учили известные профессора-живописцы Sun Chia-Chin и Chun-Pi Huang. В Штаты переехала в 1972 году. Изучала архитектуру в государственном университете Буффало. Любовь к живописи взяла верх над архитектурой и с 1977 года Lena посвятила себя искусству.

Цитата Lena Liu:"Я стремлюсь воплотить дух романтики, поэзии и музыки в моей живописи. То, что затрагивает моё сердце - проходит через мои пальцы.."

1.

Robert Norman Ross (29.10.1942 - 4.06.1995) - американский художник и телеведущий. Не имея высшего художественного образования, стал известный тем, что изобрел свою новую и быструю технику рисования маслом. Создал и вел телепрограмму "The Joy of Painting" с января 1983 по май 1994 года.

Родился хкдожник во Флориде. Учился в инженерном колледже. 20 лет прослужил в ВВС США, куда был зачислен в 18 лет. Чтобы подзаработать, рисовал в свободное от армии время. С 1981 года решил поделиться знаниями с людьми. Robert ездил по Америке и обучал желающих своей технике рисования.

В 1982 году выщда первая программа с Бобом Россом, после было снято более 300 передач, сезон включал 13 серий. На протяжении 30 минут каждой передачи Боб рисовал новую картину, рассказывая о базовых элементах в рисовании, возможных ошибках и как их избежать.

Художник был женат 2 раза. От первого брака есть сын. В последствии он стал сертифицированным инструктором по рисованию методом своего отца Боба Росса. Второй брак был с Джейн, но в 1993 году она умерла от рака, а сам Боб боролся с лимфомой. Болезьнь победила.

Фото подборка картин:

1.

Глеб Голубецкий - художник родом из Омска, где родился в 1975 году в семье художника. Первые уроки рисования осваивал в домашней мастерской своего деда, который был главным архитектором области. Отец Глеба умер, когда мальчику было 6 лет, он был членом Союза художников СССР. В 15 лет юный художник переехал в Санкт-Петербург, чтобы учиться в мастерской Валерия Куликова. В салоне на Невском проспекте в этом же году была продана его первая работа. В 1998 году переехал на ПМЖ в Прагу. Новые темы для работ находил, путешествуя по Европе.  Выставляя картины в Праге, Париже и Лондон, художник был замечен агентами американских галерей, которые с 2000 года представляют его картины в галереях по всей Америке. В России картины не представлены.

1.

Wee Lee - современный художник родом из Китая. Обладатель множества премий в сфере живописи. Для написания картин использует комбинацию техники Западного реализма с восточными мотивами писания картин.

Переехал жить в Канаду в 1978 году и до сих пор там живет. Художник любит природу и очарован ее красотой. Его привлекают живые существа, в поисках живописных мест, для натуры и вдохновения он путешествует по Северной Америке.

1.

Юрий Ярош - художник родом из Белоруссии, где родился в 1969 году. В данный момент живет и работает в Испании.

1.

Художник Abe Toshiyuki родом из города Саката Сити, где родился в 1959 году. С малых лет питает любовь к великолепию природы и восхищается ее красотой. Abe получил художественное образование, окончив национальный университет в Японии. На протяжении 20 лет преподавал рисование, работая учителем. Именно эта работа в сфере образования не позволяла художнику осуществить мечту - полностью посвятить себя живописи. И только с 2008 года Toshiyuki сконцентрировался на живописи и стал жить за счет этого.

Фото подборка акварели от Abe Toshiyuki:

1.

Художник Jin Hongjun родился в 1937 году в Пекине в семье потомков Императоров Кинга Динэсти (Qing Dynasty). Изучал китайскую живопись в Центральном Художественном Колледже Китая. Брал пример с известных мастеров Li Kuchan и Li Keran. Также окончил Пекинский Институт Живописи, где обучался у профессора Чжин (Jin). Картины художника собраны и представлены в китайском Национальном Художественном музее. Jin Hongjun участник художественных выставок в США, Сингапуре, Корее, Канаде, Таиланде и других странах.

Фото подборка картин:

1.

Художник Маранов Александр родом из города Ташкент, Узбекистан, где родился в 1962 году. Живописец, который работает маслом на холсте. С отличием окончил Ташкентское художественное училище. Увлекался музыкой, философией. Путешествовал по России и Средней Азии. С 1981 года учился в Ташкентском Государственном Театрально-художественном институте на отделении книжной графики. Закончил институт также с отличием. Участвовал во всесоюзной выставке лучших дипломных работ в г. Минске. Его дипломные работы приобрел музей Востока, г. Ташкент. В 1988 году принят в Союз художников Узбекистана. Преподавал живопись в Ташкентском Государственном Театрально-художественном институте. В 1992 году переезжает в Москву и начинает работать над циклом "Сияние". В 1995 году принят в Международную Федерацию художников при ЮНЕСКО.

Основные жанры художника - пейзаж, фигуратив, символическая композиция, портрет, фантазия.

Основные направления - космизм, реализм, символизм, абстракционизм.

Фото подборка картин:

1.

Художник Mark Arian родом из Америки, где родился в 1947 году. Рисовал с детства, сначала копировал рисунки животных из книг, затем фотографии. Окончил университет Марисвилл на Северо-западе штата Миссури и получил художественное образование. Когда художнику исполнился 21 год, он взял на себя обязательство жить духовной жизнью монаха и на протяжении 18 лет его художественные начинания были обусловлены духовностью. Руководство монастыря предоставило ему возможности для углубленного изучения живописи и разрешило ездить по всему миру и уделять живописи много часов в день.

1.

Художник Гунин Александр Александрович родом из города Омска, где родился в 1969 году.

1.

Я – юная богиня всех цветов.
Я – нежность и весна, мне имя – Флора.
Я – покровительница леса, трав, плодов.
Я до краев наполнена задором.

Дарую людям я и радость, и тепло.
Мне в Риме празднество большое посвятили.
На торжество в домах красиво и светло,
И украшений самых разных изобилье:

Гирлянды и душистые венки,
Трава и листья непременно в каждом доме,
И женщины, воздушны и легки,
В цветные платья наряжаются к застолью.

Народ в округе веселится и гуляет
Устраивает игры, пляски, пир.
И каждый Флору громко прославляет!
А я несу Добро, Любовь и Мир.

© Copyright: Екатерина Ильина Катриша, 2010
Свидетельство о публикации №110051108549

Художник Jose Escofet:

1.

Jose Escofet - художник родом из Испании (Terrassa, провинция Барселона), где родился в 1930 году. Переехал работать в Барселону в 1952 году и на протяжении 25 лет был свободным художником, развивал свой стиль, рисуя картины в своей мастерской на дому. В 1979 году уехал на ПМЖ в Англию. Художник много экспериментировал с гуашью, цементом, латексом. Масляную живопись полюбил в последнее десятилетие за то, что она позволила ему достигать большой тонкости и глубины в изображении, некого чувства жизни в картине. Jose Escofet масляные краски для своих картин готовил всегда сам. Мир цветов - излюбленная тематика испанского художника.

Фото подборка картин:

1.

Фото подборка картин австралийской художницы-иллюстратора Karin Taylor:

1.

Marney Ward - художница родом из Канады. Закончила Университет в Онтарио с отличием, специализируясь в области изобразительного искусства и английского языка. Преподавала в Университете Онтарио и в Ванкувере. В 90-ых годах начала вплотную заниматься живописью. Одновременно посещала семинары китайской живописи, изучала творчество художников. Рисует цветы, стремясь передать уникальность и красоту каждого цветка благодаря малейшим деталям. Сама Marney утверждает, что сколько она себя помнит, у нее всегда была некая духовная связь с цветами. Она всегда ощущала общее с ними духовное начало.

Фото подборка картин:

1.

Frank Gonzales – современный художник родом из Америки. Коллекционеры любят его картины за легко узнаваемый и неповторимый стиль. 

Frank родился в 1975 г. в штате Аризона (городе Меса). Четыре года обучался под покровительством Jim Garrison и Darlene Swai. Его усилия не были напрасны. Frank получил стипендию на обучение в Laguna College of Art and Design. Во время учебы художник поэкспериментировал с разными материалами и в конечном итоге остановился на акриловой живописи.

Вот что говорит о своей работе сам Франк Гонсалес: «Я люблю строить и разрушать во время своего творчества, что обязательно отражается на конечном результате. Все эти следы - элементы неуверенности, диалога и происходящих изменений – радуют и расстраивают меня одновременно. Я чувствую, что как художник я расту каждый день».

1.