Ювелирные украшения для дома

Американский дизайнер Jay Strongwater создает неповторимые Ювелирные украшения для дома: рамки для фотографий, вазы, часы.
Они выполнены из драгоценных металлов, украшены разноцветной эмалью и стразами от Swarovski.
Бутики Jay Strongwater известны во всем мире.

1.


Читать далее...

Ювелирное искусство Индии поражает своей самобытностью, красотой и высоким качеством.
История изготовления ювелирных изделий в Индии уходит корнями в глубокую древность.
Украшения, изготовленные из золота, серебра, меди, бронзы, черепаховых раковин, фаянса, слоновой кости, керамики и бусинок из полудрагоценных камней и драгоценных металлов, таких как сердолик, лазурит, бирюза, аметист, золото, серебро, различных форм были найдены в Хараппе, Мохенджодаро, Калибангане, Лотале, Ропаре и других раскопках индуистской цивилизации.
В индийской культуре практически все символично, каждый предмет, слово, действие и даже ювелирные украшения.
Они могут рассказать о своем владельце практически все и служат своеобразным языком.
Украшения индийских женщин всегда отличались своей изюминкой, игрой насыщенных цветов, богатством убранства, разнообразием форм.


1.


Читать далее...

Christopher Pope - художник из Австралии.
Кристофер Папа родился в Южной Австралии, в Аделаиде. Своё детство он провёл в небольших городах страны. Любовь Кристофера к искусству и к дикой природе началась рано и именно там. Нарисованные им пейзажи кажутся просто волшебными, а животные сказочными. Тем не менее, всё это настоящее и существует. Мастер с удовольствием делает камерные портреты из жизни птиц Австралии: крапивников, зимородков, сов, зябликов и хищных птиц. Часто рисует и других представителей фауны (амфибий, таких как зеленая древесная лягушка)
Многие из его картин печатаются на почтовых марках Австралии, в том числе последние выпуски марок «Австралийские певчие птицы» (2009), «Австралийские Зимородки» (2010) и «Австралийские водоплавающие птицы" (2011). Художник является членом разных обществ по охране дикой природы Австралии: «Australian Wildlife Conservancy», «Birdlife Australia» и «Artists for Conservation».
Christopher Pope бесспорно один из лидеров в области изображения дикой природы в Австралии. Теперь его работы обожают и в России.

1.


Читать далее...

Сергей Феденко – талантливый петербургский живописец. Творчество художника несказанно многогранно. По стилю работы Сергея Феденко более всего приближены к фигуративу или сюрреализму, хотя не являются ни тем, ни другим в чистом виде.
Скорее, это интересный синтез этих двух направлений. В творчестве художника удивительным образом сочетается фантазия и реальность, сказка и быль. Смелые художественные решения Сергея Феденко по достоинству оценили любители
живописи. Восхищает оригинальное построение композиций, глубокий смысл и искренность произведений, покоряет художественное мастерство.
Сергей не принадлежит к каким-либо течениям и не придерживается модных тенденций. Пишет для души и от души. Тут тебе и петербургские ангелы, и петербургские дворники, и прекрасный мир, в котором уживаются святые и грешники. Нужно ли говорить, что любителям живописи его работы чрезвычайно нравятся. И не только российским любителям живописи.
Художник Сергей Феденко родился в октябре 1962 года. В возрасте тридцати одного года окончил Санкт-Петербургское Высшее художественно-промышленное училище имени В.И. Мухиной (ныне это Санкт-Петербургская Государственная художественно-промышленная академия имени Барона Штиглица) с дипломом художника-дизайнера.
По образованию он дизайнер, а по призванию – живописец. Сегодня творчество художника по достоинству оценено российскими и зарубежными коллекционерами. Многие живописные и графические произведения Сергея Феденко занимают достойное место в частных коллекциях в США, Великобритании, Франции, Италии и Германии. Около сотни работ находятся в собственности московских и петербургских коллекционеров искусства.

1.


Читать далее...

Гравировка стекла или гравирование стекла, а также травление и резьба – выполняется различными способами и техниками. И после этого получаются шедевры стеклянного и хрустального искусства.
Наиболее распространенными гравировками являются:
- ручная гравировка,
- гравировка бор-машинками,
- лазерная гравировка.
В любом случае получается очень красиво!

1.


Читать далее...

Художник Рольф Армстронг (1889 - 1960) родился в Сиэтле в 1899 году и вырос на берегу северо-западной части Тихого океана. В 1908 году он переехал в Чикаго и поступил в художественный институт, где учился в течение трех лет у John Vanderpoel.
После института Рольф отправляется в Нью-Йорк, где становится учеником художника Роберта Генри. Спортивный и талантливый, Рольф Армстронг занимался боксом и попутно делал наброски своих будущих рисунков в нью-йоркском спортивном клубе. Ранние его работы- не девушки, а спортивные мужчины, военные, темы дикого запада.

В 1919 году Рольф отправился изучать искусство в Академию Джулиана в Париже. После этого Армстронг создал свою студию в Гринвич Виллидж. Здесь он приступил к работе над серией картинок в стиле pin-up «Девушки Зигфилда». В 1921 году он перебрался в Санкт-Миннеаполис, где освоил технические аспекты современной издательской деятельности.
В 1920-х-1930-х годах работы в стиле pin-up Армстронга становятся популярными. Они появляются на обложках многих изданий и афишах театров. Все великие звезды того времени заказывают ему портреты - Мэри Пикфорд, Грета Гарбо, Марлен Дитрих, Кэтрин Хепберн...

1.


Читать далее...

Цветочно-луговое настроение в творчестве Дмитрия Кустановича

Талантливый художник XX-XXI века Дмитрий Кустанович создает свои картины при помощи мастихина. Он тот, кто сумел, благодаря своей художественной философии, сотворить новейшее направление в живописи - масляную графику.
Дмитрий Кустанович появился на свет в городе Минске 29 марта 1970 года. В 1996-м он окончил Белорусский университет педагогики и сразу же смог продемонстрировать свое творчество в Москве.

С 1995 года по настоящее время провел более сотни выставок, большая часть из которых является персональными. Его творчество проникло и в зарубежные страны, где работы художника Дмитрия Кустановича красуются в галереях и во многих других салонах мира.

В 2006 году автор переехал в Санкт-Петербург, где с открытыми дверями его встретил галерист Виталий Петрович Третьяков, а также создатель и непосредственный владелец Фонда свободного русского искусства современности Георгий Николаевич Михайлов и еще большинство других организаторов выставок.


1.


Читать далее...

Греческие акварели потомственного художника Pantelis Zografos приятные и солнечные.
Он является продолжателем семейных традиций.
Художниками были его дед и отец. Причем день был одним из самых известных иконописцев не только в Элладе, но и за ее пределами. Пантелису дали имя в честь его деда.

Уже 30 лет Пантелис Зографос не живет в Греции, но любовь к родине и призвание художника изо дня в день зовут его к холсту и краскам, и там, в своей студии, он рисует акварельную Грецию так нежно, как этого не мог бы сделать тот, кто не любил. Родителей, которые остались в Афинах, теплое море, древнюю историю, маленькие старинные домики и улочки, выложенные брусчаткой...
И буйство зелени и цветов.

1.


Читать далее...

Акварели художницы Марджолен Бастин

Акварели голландской художницы Marjolein Bastin - настоящее лекарство против депрессии и хандры посреди серой унылой зимы!
Ее акварели светлые, теплые и успокаивающие, со множеством деталей, которые хочется рассматривать. На картинах – обилие колосков, полевых цветов, букашечек, птичек и мышек. Этакое дачное солнечное настроение!
Милые и добрые иллюстрации.
На акварелях много живности разной. И это неудивительно! Марджолен работает в кабинете с большими окнами или в своем саду, где она подкармливает белочек и птиц. Поэтому все зверюшки сытенькие и довольные, зайчики кроткие и пушистые, бабочки порхают в изобилии, а цветы, окружающие ее дом, благоухают.

1.


Читать далее...

Американский художник Дин Крузер великолепно владеет техникой акварельной живописи, а также будучи человеком эмоциональным и увлекающимся, он и картины создает соответствующие. На его полотнах красуются животные и птицы, окрашенные во все цвета радуги, но при этом все они выглядят естественно, без отсылки к фантастическим сказкам и диковинным мирам.

Дин Крузер с детства был заядлым туристом, предпочитая отдыхать в студенческих кемпингах посреди леса, заниматься рыбной ловлей, наблюдать за птицами и мелкими зверушками. Сегодня художник живет в Орегоне, который славится живописными местечками на лоне природы, и не упускает возможности отправиться на прогулку в лес, парк, или городской сквер. А то и выехать за город в заповедник, чтобы напитаться тем живительным вдохновением, которое помогает ему творить, подсказывая идеи, образы, а также подпитывает эмоционально. После таких вылазок на холст ложатся прозрачные, тонкие, но яркие и сочные мазки акварельной краски, постепенно складывающиеся в рисунки птиц, деревьев, цветов, животных.



1.


Читать далее...

Bruse Cameron Liston родился в 1965 г. в штате Юта, Калифорния, США.
Учился рисовать у мамы, которая была художницей и рисовала пейзажи Юты.
Окончил Университет штата Юта. Живёт с семьёй в Холладей, штат Юта.
Работы Брайса представлены в галереях по всей стране, каждый год он участвует во многих национальных и международных выставках. Его творчество публиковалось во многих журналах и на обложках книг.
В настоящее время он проживает в городе Холладей, Юта, вместе с женой и тремя дочерьми.




Читать далее...

Подборка работ Lucy V. Dierks:

Источник: www.lucyvdierks.com

1.

2.

Читать далее...

«Вся жизнь – игра и люди в ней актеры» -
Известна фраза каждому из нас.
Мы все играем те иль иные роли
И забываем, кто мы есть сейчас…

Мы примеряем миллионы масок.
Хотим казаться лучше, чем мы есть.
И забываем, что казаться мало.
И забываем в чем же смысл весь…

Сорвать все маски, отыскать себя
И становиться лучше, не казаться!
Стараться жить по-доброму, любя –
Вот жизни суть, что стала забываться!..

© Copyright: Ирина Артлис

Датский живописец Педер Морк Монстед (1859-1941) - мастер пейзажа.
Это один из ярких представителей «золотого века» датской живописи. В 1875 году Менстед поступил в копенгагенскую Академию художеств, где его педагогами были Андриес Фритц и Юлиус Экснер.
Через год покинул ее ради учебы в живописной школе Петера Северина Кроера, а позже отправился в Париж, где занимался в мастерской популярного тогда живописца Адольфа-Вильяма Бужеро.
Мастерство художника совершенствовалось во время многочисленных путешествий по Швейцарии, Италии, Франции, Северной Африке, Греции.
Пейзажи Педера Менстеда посвящены изображению полей, лесов и сельских видов и принесли художнику заслуженный успех. Работы художника демонстрировались на выставках в Шарлоттенбурге, в салонах Парижа и Мюнхена.

1.


Читать далее...

Скульптор-самоучка по дереву Thierry Martenon родился в 1967 году. Мастер с детства мечтал работать с деревом.  Тьерри особенно любит сочетать различные техники, создавая простые и утонченные фигуры.

Сайт автора www.thierrymartenon.com

Работы Thierry Martenon:

1.

2.

Читать далее...

Необычные и пестрые украшения и арт-объекты мастерит Jeffrey Lloyd Dever, который родился в 1953 году и вырос в маленьком городке Мэриленд. Автор долгие годы преподавал графику в Maryland College of Art, делился со своими студентами опытом в создании необычных украшений и арт-объектов из полимерной глины. Но через некоторое время, он увлекся и стал создавать уже свои творения.

Каждая часть его изделий из полимерной глины проходит через серию эскизов, только затем мастер приступает к изготовлению своих креативных украшений из пластики. Все его изделия поражают необычностью и красивым сочетанием цветов.

Подборка работ Jeffrey Lloyd Dever:

1.

2.

Читать далее...

Ли Кросс также известная под ником Wood Splitter Lee родилась на Аляске. У этой девушки настоящий талант создавать реалистичные, подвижные большеразмерные фигурки фантастических и реалистичных животных. Всем игрушкам можно задавать разные позы, так как внутри них находится подвижный каркас. Также все свои работы Ли делает вручную, она не использует никакие молды или заготовки и искусственный мех она окрашивает в нужные цвета тоже сама.

1.

2.

Читать далее...

Lilla Tabasso- талантливый дизайнер из Милана, которая изготавливает декоративные скульптуры цветов из муранского стекла. Образование биолога позволяет ей создавать гиперреалистичные произведения, удивительно повторяющие строение и детали живых цветов.

1.

2.

Читать далее...

Sophie Mouton-Perrat et Frédéric Guibrunet – французские дизайнеры, создающие из папье – маше интересные светильники. С Федериком они встретились в 2007 году в Париже на выставке, посвященной бумажному творчеству, а спустя несколько месяцев объединились, так возник замечательный творческий дуэт под названием Papier à êtres.

Светильники:

1.

Читать далее...

Британский скульптор Джеймс Доран-Уэбб (James Doran-Webb) использует старые коряги и отходы металлов для создания своих необычных скульптур животных в реальную натуральную величину. В коллекции Джеймса есть львы, олени, лошади, собаки и другие животные. 

Древесину мастер берет по берегам рек и моря на Филиппинах. Прошедшая испытание тропическим климатом, эта древесина очень прочная. Скульптуры из нее могут находиться и в помещении, и на улице. Деревяшки отполированы пчелиным воском и блестят. Если скульптура будет храниться на улице, то воск постепенно сойдет и деревяшки станут обычного природного, серого цвета. Узлы, впадины и кольца добавляют визуальной ценности и жизни каждому объекту. Кроме того, скульптор чаще воспроизводит животных в движении, что придает им живость и мощь. 

В этом мастер запустил программу по посадке 80 000 деревьев на Филиппинах, где живет. Программа будет осуществляться в течение 5 лет. 

1.

2.

Читать далее...