За всю свою жизнь Пётр Петрович Кончаловский (1876-1956) написал более сорока картин , где изображена сирень.

1.


Читать далее...

Бронзовое детство

Вдохновляющие скульптуры самой светлой поры в жизни от мастера Анжелы Мия Де Ля Вега (Angela Mia De la Vega)
Работы скульптора Анжелы Мия Де Ля Вега (Angela Mia De La Vega) поражают своей реалистичностью, выразительностью и естественностью движения. Вдохновлённая собственными детьми она создала потрясающую серию скульптур, посвящённую беззаботным мальчишкам и девчонкам, резвящимся на улице, читающим книгу, кружащихся в танце... И совсем неудивительно, что эти очаровательные бронзовые создания украшают не только городские парки и площади, но и торговые центры, ведь каждый «ребёнок» выглядит настолько правдоподобно, что пройти мимо, не обратив внимания просто невозможно.
Анджела с отличием закончила Кларионский Университет Пенсильвании, в 1990 — 1993 годах училась в Университете Мадрида. Она была избрана членом престижного Национального общества скульптуры. Работы Анджелы представлены в галереях Вейла в Колорадо, Уимберли в Техасе, Неаполя во Флориде, Санта-Фе в Нью-Мексико, Палм Дезерте в Калифорнии и Скоттсдейле в Аризоне. Её скульптуры можно встретить на городских площадях, в торговых центрах, в парках США.
«Существует так много красоты, и хочется, чтобы каждый момент жизни был отражен в моих работах. После окончания мне трудно противостоять ощущению, что скульптура уже завершена… У меня есть сильное чувство, что нет ничего завершенного, что все продолжает развиваться и расти, как это делают наши дети. Я надеюсь передать эти чувства, эмоции радости детства для тех, кто смотрит на мои работы.»

1.


Читать далее...

Платья от филиппинского дизайнера Mak Tumang

Mak Tumang — молодой филиппинский дизайнер. У него 5 братьев и сестер. С раннего детства Мака привлекало искусство, архитектура, уникальность природы. Учился в Production Design in the De La Salle — College of Saint Benilde.

В годы обучения постоянно создавал костюмы для спектаклей, театрализованных представлений, концертов и шоу.
Платья от Mak Tumang удивительные и необычные наряды, они радуют глаз, на них так и хочется смотреть. Жаль, что о дизайнере практически ничего не нашла в Интернете.

1.


Читать далее...

Richard S. Johnson — современный американский художник, родился в Чикаго в артистической семье.
Одновременно с учёбой в начальной школе, Джонсон посещал занятия в Институте искусств Чикаго (Art Institute). Затем он окончил Американскую Академию Искусств (Academy of Arts) и начал работать иллюстратором, к слову сказать, оказался очень успешным этой области. Так начинался творческий путь художника.
Джонсон - обладатель большого количества наград и неоднократно побеждал в конкурсах. Одна из примечательных наград, которой был удостоен художник в 1997 году - "ARTemis Award" получена от Romance Writers of America (RWA).
Вереница обаятельнейших женских образов в картинах Richard S. Johnson нескончаема, художник прекрасно воссоздал гармонию красок, линий и форм и воспел Красоту, воплотившуюся в Женщине.

1.


13.
Читать далее...

Работы в технике лэмпворк от elenahernburg

1.


Читать далее...

Изумительные рисунки карандашом Maria Zeldis

Художница Maria Zeldis родилась и живет в Мексике. В России она не бывала никогда, но ее работы удивительно подходят нашему менталитету и вкусу, есть среди них и прелестная православная девочка, ставящая свечку в храме, и смотрящая в окно юная прелестница славянской наружности и многое-многое другое.

Удивительный стиль этой художницы покоряет сразу же. Атмосфера ее рисунков словно переносится через экран в комнату, стоит только повнимательней к ним присмотреться. Наверно это и есть настоящее искусство: когда человек при помощи обычных карандашей и бумаги, которые можно купить в любом магазине создает что-то совершенно особенное и прекрасное.


1.


Читать далее...

Для любителей авторского фарфора - фигурки "Влюбленные".

Обманите меня… но совсем, навсегда…
Чтоб не думать зачем, чтоб не помнить когда…
Чтоб поверить обману свободно, без дум,
Чтоб за кем-то идти в темноте наобум…
И не знать, кто пришел, кто глаза завязал,
Кто ведет лабиринтом неведомых зал,
Чье дыханье порою горит на щеке,
Кто сжимает мне руку так крепко в руке…
А очнувшись, увидеть лишь ночь и туман…
Обманите и сами поверьте в обман.

М.Волошин

1.


Читать далее...

Карл Фаберже, Серебряная ящерица
Cуществует в единственном экземпляре, находится в собрании Эрмитажа.

Красота женщины в работах Daniel Hernandez Morillo

Перуанский художник Daniel Hernandez Morillo (1856-1932) - писал картины, которые охватывают различные стили жанровой живописи: от академической живописи до импрессионизма.
Родился 1 августа 1856 года в Перу, Hurpay, Huancavelica. Живописи учился у Леонардо Барбьери, а в 1875 получил стипендию от перуанского правительства и уехал в Европу. Десять лет он изучал классическое искусство в Италии, затем переехал в Париж и оставался там до конца Первой мировой войны 1918 года. В Париже художник был признан, его работы хорошо покупали. На международной выставке в 1900 г он был награждён золотой медалью.
Даниэль Эрнандес также был иллюстратором к произведениям Оноре де Бальзак.
Особое место в его творчестве занимают обаятельные женские образы, облачённые в наряды моды конца XIX начала XX веков. В этих работах художник прекрасно воссоздал гармонию красок, линий и форм, а также воспел красот женщины.

1.


Читать далее...

Художница Marty Bell и её сказочные домики.

Известная американская художница Marty Bell - одна из самых ярких и позитивных художников прошлого столетия, автор очень теплых картин. Марти Белл родилась в 1931 году.
В ее небыкновенных работах столько солнца, покоя, тепла и тихого счастья.

1.


Читать далее...

Звездная ночь от Michael Prosper

"Ночь, луна, мерцанье звезд,
Как прекрасно это небо!.."

В звездном небе есть какая-то магия и волшебство...
Предлагаю посмотреть на эту чудесную подборку рисунков художника Michael Prosper.
Его работы открывают нам дверь в детство. А простота и энергетика этих картин навеивает умиление и ностальгию.

1.


Читать далее...

Рисунки простым карандашом. Художник Гурам Доленджашвили

Художник из Грузии Гурам Доленджашвили родился в 1943 году в Кутаиси.
В 1968 году окончил факультет графики Тбилисской Государственной Академии Художеств. Учился в мастерской профессора Ладо Григолия.
С мольбертом он много путешествовал, объездил Камчатку, Курилы, Якутию и Сахалин. Побывал во многих отдаленных точка нашей страны. Горы и равнины, моря и леса стали темами его рисунков.
Гурам Доленджашвили участвовал во многих выставках.

Гурам рисует свои картины простым карандашом. Но трудно назвать это просто рисунками — это волшебство, это настоящая магия. Невероятно точные и тонкие линии! Эффект тени и света доведен до Абсолюта, до фантастики.
Его искусство уникально, а картины можно назвать ювелирными произведениями.


1.


Читать далее...

Расписные самовары - изысканные произведения искусства

Самовар во все времена был символом уюта и достатка в доме, и его сложно отнести к обычной кухонной утвари. Поэтому уникальное творение русских мастеров старались сделать не только максимально удобным и функциональным, но и очень красивым.
И если чеканка и гравировка давно и традиционно использовались для придания этому изделию праздничного вида, то электрические расписные модели кажутся необычными, изысканными произведениями искусства.

1.


Читать далее...

Бисерные украшения от Елены Ноэль

Дизайнер Елена Ноэль занимается созданием украшений из бисера, жемчуга, меха. Очень часто Елена для своих работ выбирает натуральные камни, внутреннюю красоту которых раскрывает интересным сочетанием цвета и формы.
Живет Елена в России, г. Серпухов, Московская область.
Она очень любит природу, особенно море и видит красоту окружающего нас мира и может мастерски передавать эту красоту в своих изделиях.
Она делает украшения со смыслом, ей приятно, когда они приносят радость своим новым обладателям.
Украшения из бисера Елены Ноэль можно без сомнений назвать неповторимыми, они наполнены любовью к жизни и оптимизмом самого автора.


1.


Читать далее...

Авторские украшения от Зои Числовой

Зоя Числова из Москвы создает украшения из сутажа, бисера и камней.
Она придумывает изделия сама, используя схемы и идеи из журналов и сайтов по бисеру, восхищаясь работами признанных мастериц - Украшения в технике сутажной вышивки.
Мастерица говорит, что ее украшения - это ее собственные эмоции и ощущения!


1.


Читать далее...

Городские виды разных городов на картинах Tavik Frantisek Simon

Тавик Франтишек Шимон (1877- 1942) — чешский художник, график и скульптор по дереву.
Изучал живопись в пражской Академии изящных искусств. Получив учебную стипендию, совершил рабочую поездку по Бельгии, Великобритании и Франции.
Первая персональная выставка полотен Шимона состоялась в Праге в 1905 году, затем — в Париже в 1906 году. Художник много путешествовал; он посетил США, Нидерланды, Испанию, Марокко, Цейлон, Индию и Японию. Увиденное в экзотических странах Шимон отражал на своих картинах.
До 1913 года Шимон жил в Париже, затем вернулся в Прагу и получил место профессора в местной Академии изящных искусств. ... В 1917 году он становится членом Союза чешских художников-графиков Голлар. Основной тематикой произведений художника являются городские виды Нью-Йорка, Парижа и Праги, писал он также портреты и автопортреты, пейзажи Чехословакии.

1.


Читать далее...

Сказочная федоскинская роспись

Федоскино – русская деревня, в которой зародилось искусство русской росписи лаками. История началась в далеком 18 столетии, когда неподалеку от деревни Федоскино была основана знаменитая Лукутинская фабрика.
Первоначально на мануфактуре в селе Данилково производились лакированные козырьки для головных уборов. Но затем Петр Лукутин сменил направление деятельности фабрики, которая перешла к нему в связи с женитьбой. Данилково слилось с Федоскиным, художественное производство набирало все большую популярность, завоевывая интерес ценителей искусства по всей планете.

Миниатюры производились на любой вкус и кошелек, они пользовались огромной популярностью за границей. История федоскинской росписи, которая пережила ужасы революции, гражданской и мировой войн, и, несмотря ни на что, продолжает развиваться и совершенствоваться.
В современном процессе создания федоскинской миниатюры сохранились традиции классического нанесения лаковых красок, берущие свое начало из техник мастеров эпохи Возрождения.

Федоскинские мастера передают свои умения последующим поколениям. Именно так сохраняется самобытность и уникальность этого удивительного мастерства. Изюминкой работ является их кажущаяся прозрачность, достигающаяся путем нанесения лессировочных красок.


1.


Читать далее...

Тихая нежность картин Е.Ляшко

Екатерина Ляшко - молодая художница родом из Ставрополя, родилась в 1984г.
Окончила Ставропольское художественное училище и Ставропольский Государственный педагогический институт, получив диплом графического дизайнера.
Окончила Кубанский Государственный Университет.
С 2006 года активный участник городских, краевых, организованных Союзом художников персональных выставок.
Её стиль так выразителен, а образы так узнаваемы, что, даже не зная имени автора, многие пользователи в интернете легко узнают, чью работу видят перед собой.
Картины Екатерины часто полны тихой нежности. Практически всегда на них запечатлено мгновение - счастливое ли, грустное ли, безмятежное ли - когда время вокруг словно застывает.
Оно знакомо тем, кто когда-либо любил, или тем, кто надолго уходил гулять прочь из города солнечным летним днём.

1.


Читать далее...

Красивые броши от Ольги Дударь

Когда Ольга Дударь, успешный топ-менеджер, добровольно оставила работу и решила на пенсии стать свободным художником, то удивила всех – и родных, и коллег, и знакомых. Но сама Ольга Сергеевна ни разу не пожалела об этом. Она убеждена: в 55 у нее началась новая увлекательная жизнь.
Глядя на ее украшения, ощущаешь радость, праздничность, позитив.
Каждое из украшений Ольги Дударь – маленький шедевр, выполненный в смешанной технике (часто ее называют еще бохо-стилем), сочетающей вышивку лентами, сутажную вышивку, канзаши, гильоширование.

1.


Читать далее...

Потрясающие работы Элеоноры Коровиной - вышивка лентами

Лора Вильямовна Коровина создает потрясающие картины, вышитые лентами.
Об этом виде рукоделия я знала еще с детства, подобные картины видела у своей бабушки.
Сейчас мастерица готовится к преподаванию вышивания лентами. Выйдя на пенсию, Лора Вильямовна хотела посвятить себя семье, но покупка книги о вышивке изменила ее планы.
Последние вышивки Лоры Коровиной были приобретены жителями Турции и Санкт-Петербурга в качестве подарков близким. За три года работы Лора Коровина создала около 70 картин.
На изготовление работы уходит, как правило, от одной до двух недель.

1.


Читать далее...