Болгарская рукодельница Мариана Попова (Mariana Popova) живет в Софии. Войлочный мастер делает интересные, милые игрушки из овечьей цветной шерсти в технике валяния. В ее коллекции есть миниатюрные медведи-мечтатели, хрупкие бабочки, фрукты и милые сказочные зверюшки. Мариана более 20 лет занималась ювелирным делом и более 10 лет работает с шерстью. 

Войлочные миниатюрные милашки от Mariana Popova:

1.

2.

1.

1.

Алена Боброва — художница из Санкт-Петербурга создает фантастических существ из валяной шерсти. Поверья о драконах существуют практически по всей земле. Сказочные персонажи Алены, выглядят очень трогательно и мило, каждый имеет свои особенности и индивидуальный характер.

Подборка работ мастера:

1.

2.

 

1.

2.

2.

Чудесные броши-птицы мастерит Елена Coffeelena. Рукодельница родом из Ростовской области. Красивые текстильные броши существуют в едином экземпляре, они уникальны, точное повторение не возможно. На Ярмарке Мастеров есть страница автора livemaster.ru/coffeelena, где представлены все ее работы, которые можно приобрести.

Вот некоторые райские птички от Елены Coffeelena:

1.

2.

Jati Putra Pratama – графический дизайнер из Индонезии. Он выкладывает в Instagram необычные фотографии, которые скорее можно назвать картинами. Автор обрабатывает фотографии в различных цифровых редакторах, соединяя простые кадры окружающей действительности и превращая их в невероятные фантастические миры.

На его фотографиях можно увидеть нереальные сочетания зданий, океанов, облаков, людей и животных. Все эти элементы мастерски смешиваются в одно изображение, создавая фантастические пейзажи, похожие на образы из снов.

Еще один его любимый прием – изгиб горизонта под прямым углом, что позволяет создавать впечатление невероятных параллельных граней реальности.

Подборка фотографий:

1.

2.

Чудесные витражи - автор Conny Dabson. К сожалению, о нем ничего не удалось найти) Но работы заслуживают внимания и восхищения.

1.

2.

1.

Фотограф и художница в одном лице Aliza Razell родом из Массачусетса. Она объединила в своем интересном творчестве два своих таланта и создала удивительное искусство. Свои фотографии Aliza дополняет различными образами, формами и деталями при помощи акварельных красок. Две разноплановые формы изобразительного искусства, которые удачно сочетаются друг с другом, получили в итоге очень неординарный результат. В таком сочетании фотографии и красок работы Aliza Razell приобретают сюжет и философский смысл.

Подборка работ Aliza:

1.

Талантливая художница, которая преуспела в таком направлении искусства, как квиллинг, является уроженкой России, но перебралась в Лондон, где ее мастерство заметили и оценили по достоинству.

Подборка картин:

1.

Joe Webb (1976) живет и работает в Великобритании. Использует старинные журналы и печатные постеры и создает простые, но элегантные коллажи. Joe переосмысливает образы и преобразовывает исходные сцены в нечто более сюрреалистичное с сильным сообщением. Он затрагивает такие темы, как глобальное потепление, войны, голод и рассматривает проблемы жизни в сегодняшнем современном мире. Коллажи, сделанные вручную, без какой-либо фотошопной манипуляции.

Подборка коллажей:

1.

2.

Фотограф из Нью-Йорка Shinichi Maruyama использует возможности современной фототехники, чтобы показал зрителю движение танца в весьма необычной форме.

Для создания каждой из фотографий автору понадобилась одна обнаженная танцовщица и соединенные наложением примерно 10 000 кадров, на которых запечатлено движение танца девушки, перемещающейся в пространстве и создающей красивые формы.

Вот что говорит сам фотограф о своем проекте "Движение танца": "Я пытался запечатлеть одновременно красоту и человеческого тела и его движения. В результате получились изображения-образы, которые похожи на скульптуру… Если рассматривать каждый из использованных кадров отдельно – то вы не увидите ту динамику и движение танца, которые я хотел передать. Это отдельные кадры, сделанные непрерывно во время танца. Соединив кадры вместе, я получил эффект движения во времени и пространстве, как это и происходит с человеком на самом деле".

Подборка фотографий:

1.

Известный украинский мастер художественной резьбы по кости Иосиф Эпштейн родился в Киеве в 1956 году. Резьбой по кости серьезно начал заниматься с 1993 года. Учился у знаменитого мастера резьбы по кости Давида Фрида.

О своей работе Иосиф Эпштейн говорит следующее: "Вымершие десятки тысяч лет назад мамонты оставили нам в наследство сказочный по красоте материал. Запасы его невелики и невосполнимы. Текстура бивня, обогащённая красками тысячелетних процессов соединения с металлами и водой, необыкновенные ощущения, возникающие при прикосновении к полированной поверхности бивня, его особая энергетика, благотворно влияющая на здоровье человека, - делают этот материал поистине бесценным. Каждый мастер, прикасаясь режущим инструментом к бивню мамонта, должен чувствовать колоссальную ответственность за свою работу".

Сайт мастера http://iosif.com.ua/

Подборка работ мастера:
 

1.

2.

Lisa Falzon родилась на Мальте в 1983 году, но в настоящее время обрела дом в Берлине, Германия. Она полностью художник-самоучка. Первая выставка была в 19 лет. С тех пор Lisa работает как художник. Работает в основном в цифровом виде, используя Adobe Photoshop на планшете Wacom. В 2008 году написала и опубликовала новеллу для детей на родном языке.

Подборка картин:

1.

1.

Dale Chihuly - знаменитый американский художник-стеклодув, мастер мирового масштаба. На протяжении 40 лет он создает невообразимые стеклянные скульптуры, которые хранятся более чем в 200 музеях по всему миру и являются всевозможными украшениями интерьеров, садов и парков. Dale не признает законов и правил ремесла, но отрицание всех правил не мешает ему создавать шедевры из цветного стекла. Работы мастера - это история всей его жизни. Одним из его знаменитых проектов является Стеклянный сад, который находится в усадьбе в центре Сиэтла. Территории усадьбы площадью в полтора акра включает выставочную галерею работ художника, стеклянный дом и сад, элементы которых выполнены из стеклянных скульптур мастера. Это действительно удивительное зрелище, настоящий шедевр искусства.

Подборка фотографий:

1.

Devida Galchutt  родом из Америки (штат — Южная Калифорния). Талант перенял от родителей, они были художниками.  Будучи в детсадовском возрасте мальчик пожелал пойти по стопам отца  матери.

Окончил Центральный художественный колледж дизайна города Пасадены в 1981 году. Влияние родителей не могло не сыграть роли в творчестве художника. К слову, мать Дэвида занималась дизайном костюмов, а отец работал графическим дизайнером.

Талантливый художник проявлял себя сразу во многих художественных областях, но главные усилия сосредоточил на иллюстрации детских книжек. Его работы отличались настолько добрым и ярким светом, что дети (да и их родители тоже) раскупали такие книжки без промедления.

Также  David Galchutt был занят в подарочной и игрушечной индустрии. Он много лет был «личным стилистом» знаменитой куклы Барби, придумывая для нее шикарные наряды. Дэвид обожает исторический костюм. И это отлично видно в его работах по батику.

Подборка работ Devida Galchutt:

1.